新華社北京3月4日電（記者白瀛、崔清新、余曉潔）2006年底，張藝謀的電影《滿城盡帶黃金甲》中國(guó)王鞭打小王子的血腥暴力畫(huà)面引起廣泛爭(zhēng)議；2010年底2011年初的賀歲檔，姜文的《讓子彈飛》和陳木勝的《新少林寺》在一片叫好聲中，同樣面對(duì)著血腥暴力的指責(zé)。在京參加全國(guó)兩會(huì)的代表委員認(rèn)為，在影片中如何把握度，考驗(yàn)著創(chuàng)作者的藝術(shù)良心和社會(huì)責(zé)任感，同時(shí)需要通過(guò)立法對(duì)電影中的暴力鏡頭進(jìn)行嚴(yán)格限制。
暴力血腥宜模糊處理
電影《讓子彈飛》中，不時(shí)就會(huì)出現(xiàn)鮮血濺地的鏡頭，例如“麻匪”老六為證明自己只吃了一碗粉的清白，便剖腹取出混有鮮血的粉來(lái)；張麻子砍掉黃四郎替身頭顱濺了自己一身血；張麻子一槍將黃府管家胡萬(wàn)打成“一只耳”；而《新少林寺》中，鏡頭多次把兵器刺入身體和噴血場(chǎng)景拍成特寫(xiě)，還有很多血流成河的場(chǎng)景，讓不少觀眾產(chǎn)生不舒服的感覺(jué)。
全國(guó)人大代表、四川省眉山市人民醫(yī)院副院長(zhǎng)夏績(jī)恩說(shuō)，暴力血腥場(chǎng)面，很多成年人看了都會(huì)感到不適，對(duì)青少年的不良影響更是不言而喻。他說(shuō)，電影中應(yīng)避免那些直接展現(xiàn)兇殺暴力手段的場(chǎng)景，將其模糊處理。
《讓子彈飛》《新少林寺》中的暴力與血腥絕不是“前無(wú)來(lái)者”。2009年，諜戰(zhàn)大片《風(fēng)聲》雖在類型、表演、節(jié)奏上頗多創(chuàng)新，但釘椅、人字老虎凳、電刑、一條繩、毒針等酷刑畫(huà)面也使影片遭遇了相當(dāng)爭(zhēng)議；同為諜戰(zhàn)題材的《秋喜》雖“以斗智為主”，但還是有剪斷手指、人趴在血泊里等讓人頭皮發(fā)麻的鏡頭；就連講述方志敏生平的《可愛(ài)的中國(guó)》，開(kāi)場(chǎng)近20分鐘的戰(zhàn)爭(zhēng)戲中都不乏近距離射擊將婦女背簍里的嬰兒殺死、血漿汩汩涌出等場(chǎng)面。
度的把握考驗(yàn)藝術(shù)良心
全國(guó)政協(xié)委員、中國(guó)電影文學(xué)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)王興東說(shuō)，即使在戰(zhàn)爭(zhēng)、動(dòng)作片中，暴力血腥也不是電影的必要表現(xiàn)手段。“為什么當(dāng)年我們看《董存瑞》也覺(jué)得很激動(dòng)，但是沒(méi)有感覺(jué)血腥和暴力？創(chuàng)作者在拍攝中不要有意渲染、展示這些東西，當(dāng)作刺激觀眾的噱頭。”
他建議電影創(chuàng)作者多在人物的關(guān)系、情感、性格的成長(zhǎng)和變化上做文章：“我們的電影首先是表現(xiàn)人情、人性、人道和人格，這是有文學(xué)價(jià)值的，現(xiàn)在我們的作品缺少文學(xué)性和精神屬性，只講商業(yè)性和票房?！?/p>
全國(guó)政協(xié)委員、中國(guó)電影家協(xié)會(huì)主席李前寬說(shuō)，在影片中如何把握暴力的度，考驗(yàn)著創(chuàng)作者的藝術(shù)良心和社會(huì)責(zé)任感：如果只考慮市場(chǎng)、票房，這個(gè)度就會(huì)偏。“誰(shuí)不會(huì)拍暴力？很簡(jiǎn)單。我希望電影畫(huà)面多表現(xiàn)含蓄的美，藝術(shù)品格要高尚一些，不要全靠刺激眼球的方法去贏得觀眾。藝術(shù)創(chuàng)作貴在得體和度。”
立法限制暴力場(chǎng)面
全國(guó)政協(xié)委員、北京電影學(xué)院院長(zhǎng)張會(huì)軍認(rèn)為，暴力和血腥對(duì)于青少年觀眾有著非常大的負(fù)面影響，在美國(guó)有著嚴(yán)格的電影分級(jí)制度來(lái)規(guī)定哪些影片適合哪些年齡層的觀眾觀看。
他呼吁用立法解決這個(gè)問(wèn)題：“電影要立法，規(guī)定血到什么程度，炸到什么程度，不能有兇殺，不能有強(qiáng)奸，不能有暴力，不能有變態(tài)。不是像有些人說(shuō)的，電影要分級(jí)，而是要立法，立法是大概念。”
